12月2日，“尼雪平—林雪平—利德雪平——我的首饰艺术开启之旅”多元文化专题讲座瑞典篇，在广州图书馆负一层2号报告厅举行，华南师范大学首饰工作室导师、美术学院副教授于敏洁老师作为本期活动的主讲嘉宾，结合自己的亲身经历，将瑞典的手工艺、首饰艺术，和与之伴生的人文语境，向现场观众们娓娓道来。 

图1：于敏洁老师分享个人经历

图2：活动现场

兴趣的萌芽——始于多年前在瑞典的一段旅途

2004年的夏季，一次途径尼雪平—林雪平—利德雪平，止于玛丽斯泰特的短暂旅程，让于敏洁老师领略到瑞典平静生活的魅力所在，同时催发了她对首饰艺术的兴趣。

三个城市各有各的特色，然而无论是相对繁华的尼雪平，还是工业风格的林雪平，从居民灌注心血打点的窗台，到小店精心布置的橱窗，无一不彰显着瑞典人对生活的热爱和不凡的审美追求。

图3：尼雪平市内窗台布置

正是这样的生活特质，赋予瑞典设计与手工艺以独特的文化气质。城市里的首饰品牌、乡间首饰小店中陈列的首饰与配饰，看起来都简洁、柔和，而充满生命力。

图4：部分瑞典饰品

这段旅程直接开启了于敏洁老师对首饰艺术的探索和追求。

Beauty In the Home——美应该最初由一个人的内心世界和周围生活的环境中产生

瑞典地处寒冷荒寂地带，对自然既敬爱又无畏的理性态度，决定了民众深植于内心的审美取向：自由的线条、粗犷的力量、真实的材质、朴实的装饰、以及温柔敦厚的情感。

严寒而漫长的冬季，人们惯于蛰居室内，精心装饰所有的家居物品，因此瑞典拥有着良好的手工艺传统氛围。

图5：瑞典民居窗台一览

图6：瑞典民居布置一览

 在讲座上，于敏洁老师向观众们介绍了由瑞典哲学家、社会学家艾伦•凯（Ellen Key）撰写的《Beauty In the Home》一书。

艾伦•凯在1897年提出“美惠众生”这一民主设计纲领，而“斯堪的纳维亚”风格（也包含瑞典风格）则完美诠释了这一美学概念：不同于西欧设计的高端化、贵族化、精英化，北欧设计完全以满足普通民众的生活和情感需要为设计准则。

在清新冷冽的北欧设计之内核，充满了温暖而又质朴的情感诉求，反映着设计者与佩戴者对美的追求。

瑞典手工艺之美——匠心铸造器魂

在整个北欧地区，工匠一直都是受到尊重的职业，金银匠（goldsmith & silversmith）如同铁匠、木匠、石匠等职业一样普遍。他们从小接受金工训练，并习惯以家庭工作间的方式进行设计创作。

为了强调首饰的手工艺品质，每一件首饰都会打上制作者的印鉴，这些印鉴如今成为收藏者非常重视的鉴别依据。

图7：半成品与成品

瑞典的中小学普遍都设立手工艺课程，尤其是金工和木工课程。而首饰工作室比比皆是。

二十世纪七十年代，北欧地区风起云涌的首饰工作室运动（Jewelry Studio Movement）使艺术家、设计师积极投入到首饰设计领域。他们纷纷开设自己的工作室，跨界合作交流，生产自己的首饰作品，大幅度地提升了北欧现代派首饰的艺术水准，为之赢得了世界性的声誉。

瑞典设计师热衷于在首饰作品中表述对本土文化的热爱。深厚、淳朴的北欧传统文化塑造了这种情感的基底，北欧神话、维京历史和萨迦文学成为首饰设计取之不竭的灵感源泉。

图8：灵感源自于北欧神话的首饰设计

共通的民族情感，成为首饰与佩戴者内心的连接点。

以本土性诠释世界性、以传统性适应现代性，这使北欧风格在世界设计艺术之林中显示出巨大张力。而北欧现代首饰，因为建立在满足实用功能和真实的大众审美的基础上，而获得了长久的生命力。

由北欧到南国——念念不忘，必有回响

瑞典的短暂旅程，给于敏洁老师留下了深深的触动，回到广州之后，她开始认真着手进行首饰设计制作和教学。

图9：华南师范大学美术学院首饰工作室

十余年间，于老师致力于通过首饰艺术，将美感带给大众。在设计上、教学上深耕厚植的同时，她也努力将自己对美的理解，利用自己担任广东省金银首饰商会策划总监、广东省时尚首饰及配饰协会设计师专业委员会副主任等社会职务，以更简单、更便捷的方式，将美与艺术传递给大家。

图10：于敏洁老师的部分设计作品

图11：于敏洁老师的部分设计作品

对于观众们对作品“非鱼”的好奇，于敏洁老师也对自己的创作过程与灵感进行了细致的解说。

图12：于敏洁老师的“非鱼”系列设计作品

在创作“非鱼”这一系列作品时，于敏洁老师的灵感来源于《庄子.秋水》中的“子非鱼安知鱼之乐”。

鱼是否像人类一样有感情，如同爱情与亲情，会否有属于自己的“鱼生”，而在这样的背景之下，鱼的所思、所想、所感又会是怎样。

美源于大众，归于大众

在讲座上，于敏洁老师与观众们探讨与交流了几个问题——

我的首饰从哪里来？如何描述我所处的文化语境？现代中国的生活美学是什么？

如何从传统的艺术和手工艺文化中汲取养分？

如何在国家政策、经济市场、教育制度、社会生活等诸多条件下改善适于生存的首饰人环境？

在于敏洁老师看来，中国自古以来就有丰富的文化内涵与底蕴，只有艺术家、设计者真正考虑到大众群体的普遍感情诉求与对美的渴望，于自身的创作、传统文化之美相结合，才能真正孕育出属于中国的富饶的首饰文化土壤。

虽然目前国内的首饰业尚在起步发展阶段，但是随着大众审美的提升，只要企业认真投注心血，努力挖掘大众对美的需求，加大对本土艺术设计的投入，一定会浇灌出杨李美好的花朵。

最后，于敏洁老师表示，在中国逐渐以大国形象站立于世界艺术之林时，首饰不因其微小而无言。