2016年7月17日下午2:30，刘斯翰先生诗词系列讲座继续在广州人文馆中庭读者互动区开讲。本次讲座是第二十八讲，主题是“张先词选讲（之一）《一丛花令（伤高怀远几时穷）》、《千秋岁（缭墙重院）》。

词家介绍：

张先（990—1078）字子野，乌程（今浙江湖州）人。宋仁宗天圣八年（1030）进士，初为宿州掾，历吴江令、嘉禾判官、永兴军通判，渝州、安州知县，以都官郎中致仕。安州本名安陆郡，故世称张安陆。晚年优游湖州、杭州间，啸咏自得，卒年八十九。张先擅诗词，尤以词鸣于世，有“张三影”之美称。

有评论认为张先与晏殊、欧阳修、柳永同为“宋词兴盛局面的开创者”。原因一是张先出现与彼数公同时（长于晏2岁、欧18岁，少柳3岁），二是张长寿（８９岁），三是张与柳皆精于音律，创作多且影响大，以宋仁宗至神宗之间数十年观之，之前词家寥寥，之后名家蔚起。我则认为张与晏欧关系较密，无形中成为由晏欧将士大夫好词之风下及一般士人的二传手，而柳则独自崛起于民间，二人亦以此区别。晏欧张三人，晏上承温韦、花间、冯李，而致力雅化（理趣）；欧则才大，于雅俗兼容并包，虽不经意而开拓词境；晏欧之深蕴文雅，皆非张可及。但晏欧皆居高位，其作品影响及于民间不大，而张以其清浅之才，音律之精，年寿之长，前期白衣，４０岁后作为下层官员，故所作词得以在民间流行，其词风近雅而不深，与柳分庭，故能发挥大影响。要其身后观之，则晏欧张三人为一路，柳永自为一路，合力开辟宋词兴盛之局。

张先词风近雅。张氏诗词兼擅，东坡曾说其“诗笔老妙，歌词乃其余技耳”，认为诗比词还好。张有诗集二十卷，但结果是大量亡佚，今存二十五首，反而词保存得较多。从存诗看，东坡指出“诗笔老妙”自然不错，但正如《四库提要》指出：“（张先诗）有纤巧之病。平心而论，要为词胜于诗。当时以‘张三影’得名，殆非无故。轼所题跋，当由好为高论，未可据为定评也。”正因为张先语涉纤巧，所以更宜于作词。正因为他诗词兼擅，所以清评论家刘熙载说：“张子野始创瘦劲之体”， 清词论家陈廷焯说：“子野词最为近古”，其实也是这个原因。还要指出的是，当时世风重诗，故张先主要精力是作诗，做词只是余技。这又暗合了晏殊“复雅”的宗旨，以及宋词中这一派的潮流。据当时人张舜民《画墁录》记载：“晏丞相殊领京兆（今西安），辟张先都官通判（监察官吏）。一日，张议事府内，再三未答。晏公作色，操楚音曰：‘本为辟贤会道‘无物似情浓’，今日却来此公事。”从晏殊对张、柳二人词的评价，也可知张先词风颇为晏殊认可的。

张先精于音律：一、今存一百七十余首词，用九十六个词调，平均一调不到两首（两宋词人罕有其匹），其中颇多唐五代旧调，以及自创或当时新调，而晏欧并无新创。精于音律的李清照曾讥笑晏欧词只是“句读不葺之诗”，对张先则认为和柳永都属于“变旧声作新声”且“时有妙语”。二、传世宋词别集按宫调编排、保存唱本面目中仅有二种（另一为柳词）之一。张先成就在小令。元祐间晁补之说：“张子野与柳耆卿齐名。而时以子野不及耆卿”，可见身后张、柳影响已见一消一长之势。原因之一，是柳写作大量长调，而张先后期虽也作长调，但内容囿于官场应酬者多，不能如柳写市井题材影响，张词在后世也主要以小令流行。

一丛花令

伤高怀远几时穷。无物似情浓。

离愁正引千丝乱，更东陌、飞絮蒙蒙。

嘶骑渐遥，征尘不断，何处认郎踪。

双鸳池沼水溶溶。南北小桡通。

梯横画阁黄昏后，又还是、斜月帘栊。

沈恨细思，不如桃杏，犹解嫁东风。

先生点评：

这是一首本事词。何为本事词？因为有事实，不是虚构，并且事实也流传了下来。据宋人杨湜《古今词话》记载：“张先字子野，尝与一尼私约。其老尼性严，每卧于池岛中一小阁上。俟夜深人静，其尼潜下梯，俾子野登阁相遇。临别，子野不胜惓惓，作《一丛花》词，以道其怀。”近世学者萧涤非尝考证此事，引南宋初词人程垓《孤雁儿》，词中有“何时为我，小梯横阁，试约黄昏后。”程自注：“有老尼从而复出者，戏用张子野事赋此。”由此可知，本词与本事，当时传之甚广。

词的上片，以议论起。“伤高怀远几时穷”，登高远望，伤心怀想，这种情绪什么时候才能终止？“无物似情浓”，这世间再没有什么东西，象爱情这样深切动人了。一方面是词家自己的感慨，一方面又是对人世间这一情感涌动的表述，这样起句，立意便高，取势便远。记住，做诗作词，固然发自内心，有不得不发的冲动，这就是情真，很重要，但也要能够超越一己的私念，放大到人群的共同情感，那样才能获得广大读者的共鸣，而“一时盛传”，流芳后世。张先这两句议论就是如此。以议论起，在晏殊词中比较多见，晏殊称赞这词，便举其“无物似情浓”句。而不是欧阳修的“桃杏嫁东风”。这一差异，也可见到晏欧二人对词风取向有别。

下片已发生时空转换。时间是黄昏后，地点是岛中楼阁上。这里的景物描写，因为有本事在，所以与别不同。一是池中小岛：“双鸳池沼水溶溶，南北小桡通”，我们看过许多花间词，闺情的描写，其中景物大都不外院落、闺房、池塘，象这里描述的池中小岛似乎是第一次见到。正如记载所说，老尼姑管治严格，特意把住宿地安置在这样一个与尘世隔绝的地方，内外（南北）只有小艇可以连通。“梯横画阁”，则更进一步，楼阁在夜里可以把梯子收起，又多了一重隔断。当然，词家和小尼姑的幽会，恰恰又以梯子放下为暗号。现在词家既已远行，便依旧是“梯横画阁”了。不过，这却不是单纯的景物描写，刘逸生先生在《宋词小札》里分析道：

“南北小桡通”五字，粗看真象是一句闲文。其实换头的文势十分紧凑，决然容不下一句闲文（描写一下与主角毫无关系的来往南北的小船儿），这五个字是吃紧的。它暗暗道出了两人那段幽会的经历。所以先用“双鸳”来从旁衬托，又用“水溶溶”来增添欢乐的气氛。我们要细细体会，才能悟出这句话的意思。

“双鸳池沼水溶溶”除了交代楼阁在池塘之中，更重要是渲染词家与小尼姑欢会的气氛。“南北小桡通”，一个“通”字，点破了两人的相会。想想，小尼姑那边厢放下画阁的梯子，这边厢词人乘着小艇悄悄而来，“梯横画阁”是今，却映衬出欢会的昔，词家的妙用如此！“又还是斜月帘栊”，也是一语双关，用今夜的寂寞孤清，映衬当时的人月两圆。正是有了以上对昔日欢情和今日冷落的描写，才逼出人物的强烈倾诉来：“含恨细思，不如桃杏，犹解嫁东风。”欧阳修非常欣赏这个结尾，称张先为“桃杏嫁东风郎中”。

说起这个“桃杏嫁东风”，如果不知道他的来历，不易明白。唐诗人王建著名的《宫词一百首》中有一首写道：“自是桃花贪结子，错教人恨五更风。”意思是说，人们见到桃花凋落，以为是拂晓的冷风引致，于是怀恨，诗人为此解释说，你们错了，桃花凋谢不过是它自己想结桃子而已，跟“五更风”其实没有关系啊！后来李贺又写过：“花枝草蔓眼中开，小白长红越女腮。可怜日暮嫣香落，嫁与东风不用媒。”（《南园十二首》之一）把花落想象形容为“嫁与东风”。张先在这词中，把前人的名句揉合并加以改造，成为“桃杏嫁东风”，即是把春风中桃花、杏花的凋谢，化成一个美好的“新嫁娘出阁”的意象，以之反衬怀春少女小尼姑的忧伤：出家人是不能谈婚论嫁的。由此，我们可知欧阳修激赏的原因，他觉得张先的推陈出新实在是太妙了！

总结一下，说这词是张先词压卷之作，我看不妥。首先，它仍然沿袭“花间”旧套，不是自写情怀，而是用代作方式。在当时晏欧都大力进行以词人作主人公的自述方式，这样的做法可以说跟不上时代潮流了。其次，包括张先自己在内，都认为其代表作是“三影”。并且，张先词是否有所谓压卷之作？这个问题本来未必能够成立。照我看，大概词家当初并不想直接披露与小尼姑的私情，于是利用“花间体”作掩蔽，只是后来事情败露，而成为一首本事词而已。这首词无疑是张先的名作之一，它充分表现出词家的才华与真情，较之“花间”词，无论是气象、思想、名句皆能超迈之而无不及。

千秋岁

缭墙重院，时闻有、啼莺到。绣被掩余寒，画幕明新晓。

朱槛连空阔，飞絮无多少。径莎平，池水渺。

日长风静，花影闲相照。尘香拂马，逢谢女、城南道。

秀艳过施粉，多媚生轻笑。斗色鲜衣薄，碾玉双蝉小。

欢难偶、春过了。琵琶流怨，都入相思调。

注：

玉仙观，在汴京（今开封）宣化门外，吴曾《能改斋漫录》称：“仁宗时有陈道士修葺亭台，栽花木甚盛，四时游客不绝。”　

谢媚卿，当时名妓。谢女，妓女别称。　

斗色，所谓“撞色”，不同的鲜艳颜色拼接在一起。　

碾玉双蝉，蝉形玉头饰。

先生点评：

这也是一首本事词。本事在词的小序已经交代了，《古今词话》又有专门记载说：“张子野往玉仙观，中途逢谢媚卿，初未相识，但两相闻名。子野才韵既高，谢亦秀色出世，一见慕悦，目色相授。张领其意，缓辔久之而去，因作《谢池春慢》以叙一时之遇。”张先还作过一首《减字木兰花（垂螺近额）》，描写舞伎表演，据说也是为谢而作的。

与前词不同，这词通过小序，直接表达了对谢媚卿的倾慕之情。因为谢是“大众情人”，加之词又不是说两人私情，所以如此吧？但张先的风流自命，于此也可见一斑。张先四十一岁才中进士，从此步入仕途，而之前经历缺然无闻，从其一生流连花街柳巷推想，他青少年时代风流可知，东坡比他小四十七岁，在杭州二人交游时，张先已八十，记载说他身高九尺，“视听尚精强，家犹蓄声妓。”他八十五岁那年仍然买妾，东坡因赠诗云：“诗人老去莺莺在，公子归来燕燕忙。”张先则以“愁似鳏鱼知夜永，懒同蝴蝶为春忙。”来解嘲。由此可知张先绮怀至老不衰，他写词比诗好，对艳情兴趣特别浓厚应该也是一大原因呢。

词的上片，是对玉仙观的描写，同时交代时令是春天。“缭墙重院”，先作一个概括，玉仙观是个围墙曲折旋绕，院子一重又一重的去处。啼莺在树间飞来飞去，绣被掩覆之下，春天的寒意还未退尽，彩绘的帘幕间，穿透拂晓的阳光，新的一天又开始了。朱红的阑干一直伸向那杳无边际的晴空，这里那里，不多的柳絮在飞舞。园林间的小径，长满了青青的莎草，池塘中水波荡漾，迷迷漫漫。太阳暖洋洋地照耀着，春风却轻轻地，阳光里，各色鲜花彼此遮蔽，相互映照，不搅起声响。按照花间词的习惯，这既是写景，其中又活动着人：从“时闻有”起，人物已经悄悄现身，是莺声把她唤醒？她于是感觉到躺在绣被中仍然有一丝春晓的寒冷……“画幕明新晓”也是她张开眼睛所见。于是她起来，走到外面，望到“朱槛连空阔”，望到“飞絮无多少”。她走过小径，来到池塘边上，立定，欣赏那“日长风静，花影闲相照”，此刻，我们才忽然醒悟“花影”原来是与美人“闲相照”啊！“花间派”鼻祖温庭筠有名句曰“照花前后镜，花面交相映”，张先显然受到启发，不过转换了场景，把人物放在自然界中了，如此点化，令人还是不得不佩服。也可以说这是“书卷气”，张先词雅，善于点化前人佳句也是一个因素。

美人是谁？词家是用来隐喻谢媚卿吧？我想。张先在这里是借用了“花间词”的手法，却又巧加改变：他把“花间”的虚拟、代言，变成了对真实人物的想象。谢媚卿是否就住在玉仙观，词家没有说，不得而知，实际上也无所谓，词家只是借想象把对玉仙观的描写，与谢媚卿牵扯到一起，这也就够了。

词的下片，谢媚卿出场了，词家也出场了。词家本是往玉仙观去，谢媚卿应该是从玉仙观离开，“尘香拂马，逢谢女，城南道。”小序说了，他们两人是在往来玉仙观必经的路上相遇的。彼此都骑着马，所以能够直接见到对方。以下一段对谢媚卿的描写，是这首词的重点，也是全词亮点。我们来看看张先怎么描写：

“秀艳过施粉”，词家早闻谢女的美名，想象她一定是天生丽质，就象唐朝杨贵妃的妹妹虢国夫人“却嫌脂粉污颜色，淡扫蛾眉朝至尊”。今天一见，果不其然。媚卿的秀艳是那些靠涂脂抹粉的美女怎么也比不上的。过，盖过，胜过。

“多媚生轻笑”，第一印象是静态的，第二印象则是动态的：多媚，谢女的笑很有诱惑力，而这象磁铁般迷人的力量，却发自轻轻一笑之中。人们比喻行家里手有句成语，叫“举重若轻”，谢媚卿也有那样的本领。多媚二字，既用了她的名——词家暗自赞叹：“真个不愧叫媚卿呢！”又写出张先受到的冲击，媚已经够，他还要加上多，可想而知。

“斗色鲜衣薄”，斗色，彼此冲突的颜色；鲜衣，时尚的服装。谢女的穿著，就如同当下的时装模特儿那样，走在路上非常吸引眼球。词家还特别指出，这套时装很薄。这样的装束打扮，把谢媚卿的万人迷的身份显露无遗。

“碾玉双蝉小”，碾玉，解玉，这里指雕琢的玉器；双蝉，雕刻的纹饰是一对蝉儿。这是描写谢媚卿的发饰，也就包括了她的整个发髻。词家用一个小字来形容，这一特定镜头，也透漏出词家观察的细心和心动。高大男子往往喜欢娇小的女子，这个“小”字里，似乎也暗藏这心理啊。

归纳一下：词家先是写谢媚卿的脸，她的笑容，然后写她的服装，再回到头上写发饰，每一句都加进了词家的评价：好一个仔细打量的过程。

以上把“道中逢谢媚卿”的主题勾勒圆满，剩下来就是表达词家的感想。“欢难偶”，首先是叹息没有机会与谢女在一起。“春过了”，春天马上就要过去了，这春，同时又暗喻两人的欢会，过了，不可能实现了。这两个短句，让读者触摸到词家深深的叹息。“琵琶流怨，都入相思调”，是张先到玉仙观去听琵琶？还是在游玉仙观时听到有人弹琵琶？总之，怎么听来，他都觉得有一种倾诉相思的、幽怨之情，拂之不去。

此刻，我们又可以回过去看上片的“缭墙重院”，那岂不是词家到达玉仙观所见的风景？是的，我们大可以把上片看成是张先巧遇谢媚卿之后，到达玉仙观，却仿佛处处都感觉到媚卿的存在：她从一早起来，直到动身离开之前的全部活动，历历如在词家的眼前。上片的想象方式的“虚”写，真是妙用无穷啊！
图3图4.听众互动


本期讲座吸引了广大诗词爱好者预约报名，在开讲前人文馆中庭读者互动区已经座无虚席，现场逾60位听众全神贯注地聆听刘斯翰先生解读欧阳修的词作。讲座结束后很多人依然意犹未尽，留在现场与主讲嘉宾继续交流。


[下期预告]

第二十九讲：张先词选讲（二）

    《天仙子（水调数声持酒听）》

    《木兰花（龙头舴艋吴儿竞）》

    《青门引（乍暖还轻冷）》

时间：2016年8月14日（周日）下午2:30

地点：广州图书馆北9楼广州人文馆

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