蔡俊三（1890-1979）

　　顺德人。幼好绘画。1927任广州芳村孤儿院美术教员，开始接触摄影艺术。次年创作处女作《春江水暖》，参加英国伦敦摄影沙龙，并刊于同年英国摄影年鉴。1929年作品《青春》又入选伦敦摄影沙龙，再刊于同年摄影年鉴。1934年任上海《良友画报》专栏摄影作者。后在各地从事摄影活动。上世纪40年代初又在广州开设影馆、摄影院，创作了大量摄影佳作，名噪一时；并积极参与创立广东摄影学会。1948年与薛子江被英国皇家摄影学会吸收为高级会员。建国后，任中国摄影学会常务理事、全国影展评选委员、中国摄影学会广东分会副主席、广东文联委员。曾两次举办个人影展。擅长风光、人像、静物和花鸟摄影。作品在国际影展屡获奖。1979年夏在港逝世。出版有《蔡俊三摄影艺术》。

　　

论及摄影，必有风格之分。英国皇家摄影学会会长约翰·巴德斯莱有这样的说法：“一切照片只可分为两类：一类是画意摄影，它不基于题材而基于处理手法，能触发审美快感；一类是应用摄影，目的在于实用，以题材为至上标准。”蔡俊三对约翰·巴德斯菜的分析是颇为赞同的，并且言之凿凿，认为自己的作品属于画意摄影的一类(《我的摄影生活》)。显然，摄影虽是西风东渐的艺术，但中国艺术重写意、重内蕴的传统对蔡俊三这样的摄影艺术家的影响还是深及脑髓的。

和今天的一些貌似先锋的所谓摄影相比，蔡俊三的摄影作品要沉毅得多，也要成熟得多。那些稀奇古怪、故作姿态、追赶潮流的作品，或许能在一段特定的时间里吸引眼球，但永远不会在人的心底留下刻骨铭心的记忆。几十年孜孜以求，蔡俊三在长期创作实践中形成了自己的艺术风格和特色：他的入像摄影色调丰富，善于抓住拍摄对象的个性特点，以形传神；他所拍的风光花鸟照片，讲究构图，景物疏密有致；他的静物摄影尤其匠心独运，题材新颖、意境深邃、富有时代气息。

物换星移，艺术作品的恒久魅力却历久弥新；斯人长逝，老先生的创作态度、人格魅力却还一直为后人昕津津乐道。蔡俊三的创作态度严肃认真，从摄影、冲洗、修底、剪裁到放大的全过程均亲力亲为，从不假人之手。他的作品，无论选题、构图、用光、色调都经过缜密考虑，非常讲究，倘若自己还不满意，索性推倒重来，务求技艺臻于精湛。他还酷爱中国画、诗词和书法，并精于饲养鸟类、金鱼和栽培盆景，从各个艺术门类中汲取养分，以发展摄影艺术的民族风格。   

蔡俊三性格平和，从不摆出大师的架子。他诲人不倦，批评指正学生、朋友时从来都似春风化雨，切磋问题时也是细声细气，尽显温文尔雅之风。文革前，在文化公园的摄影沙龙里，大家围成一圈，一边抽着烟，一边听他的创作经验谈。久了，圈里的蔡俊三忽然停下来，从兜里提出一个小瓶，抗议道：“你们坐着，还有烟抽；我站着，口干舌燥，我现在要喝酒了！”文化公园的草场上顿时笑声一片，那时是广州摄影人最难忘的幸福时光。   

蔡俊三出道很早、出名也旱，但是经济上并不富有。这或许与摄影的成本较高有关：从镜头的购买、更新到照片的冲印和后期制作，再到自费出钱参赛、送展，无不需要投入大量的资本。当年，他和黄容光(摄影前辈，系摄影大师薛子江的外甥)去北京出差，一路上都是谨小慎微地花钱——差旅费固然可以报销，但是蔡俊三本来就囊中羞涩呀！到了北京，中国摄影家协会以1200元购得蔡俊三的10张黑白照片，压力方得舒解。摄影家安哥在文革前到蔡俊三家中拜访，现在回忆起来依然难以忘记那种破败的景象。孔子说：“一簟食，一瓢饮，在陋巷，人不堪其忧，回也不改其乐。”大师把一切献给了艺术，在心仪的事业里得到升华；和今天艺术功利场上的名利之徒相比，大师“宁可食无肉，不可居无竹”的艺术选择，也尤其值得我们尊重。   

在晚年，蔡俊三先生曾有两桩心愿：一是举办蔡俊三摄影艺术展览，二是出版《蔡俊三摄影艺术》。1980年前后，中国摄影家协会和花城出版社帮助蔡老先生完成了遗愿。“死去何所道，托体同山阿”，蔡俊三先生的艺术摄影作品和摄影艺术人生应该是不朽的。

 

【春江水暖】  

蔡俊三于1927年在学校课余之际，开始学习摄影。没有老师指导，也没有合适的器材，仅凭借着一腔热情，蔡俊三就大步流星地上路了。   

在芳村的小小山头，蔡俊三为了在茂林修竹、惠风和畅的环境里摄下最心仪的图片，往往要孤独地待上一整日；在珠江边，他一边吟咏着“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”，一边不厌其烦地取景，哪怕涨潮的江水漫过膝盖也全然不顾；在白云山上，“绿树多生意，白云无尽时”的美景让他彻底陶醉，一路忙过来，他竟然不止一次在幽深的古刹旁打起瞌睡。

经过努力，蔡俊三渐渐摸索出一些经验，终于能够做出比较合乎标准的作品。1928年，他以作品《春江水暖》参加伦敦摄影沙龙，有幸入围最佳作品，进而又被当年的国际摄影年鉴所选用。1929年，蔡俊三又以作品《青春》参加伦敦沙龙，又一次成功人选当年年鉴。如果说第一次成功还让蔡俊三忐忑不安、以为只是命运的小小恩赐的话，那么，好事成双则极大地鼓舞了他。从那以后，他研究摄影艺术的兴趣日益浓厚。

 

蔡俊三在十分简陋、低劣的设备条件下进行探索，在短短的时间里即创作出很高水平的作品。1934年，他应上海《良友》画报邀请，成为《良友旅行列车》的专栏作者，开始了自己的游历生活。他沿江人川，采拍长江景色及川中各地风情，作品散见于《美术生活》、《飞鹰》、《柯达》等各类杂志，受到海内外专家的好评。