“扎根岭南——本土经典文本导读”第四场分享会于12月4日在“触电新闻”平台进行线上直播，活动邀请到国家一级作家、广东省文化学会副会长曾应枫会长和广州市社科院岭南文化研究中心梁凤莲主任两位专家，为大家深入解读本土经典文本《三家巷》以及分享曾会长的文学创作心得。

▲图1.两位专家分享了他们关于本土书写的所思所想

《三家巷》是欧阳山长篇巨著《一代风流》的第一卷，也是欧阳山的代表作品，发表于1959年。小说以20世纪20年代广州的沙基惨案、省港大罢工、国民革命军北伐、“四·一二”反革命政变、广州起义等历史事件作为背景，以三家巷中小手工业者周家、买办资本家陈家、官僚地主何家为故事的主要线索，通过这三户人家的亲戚、恋人、朋友、同学的描写，描述了不同阶级的家庭里青年的成长，以及他们在人生道路上的不同选择与走向。

在分享会上，梁老师称一座城市的文化积累，形象的清晰和丰润是要一代又一代的人去书写、去表达、去描述的，这是一种使命和担当。她指出这个专题活动遴选经典文本的核心即为扎根本土，书写历史进程和发展变迁，为城市历史立传，为城市精神立言。欧阳山无疑是肩负着这样的使命，他的《三家巷》则是广州本土书写的代表作之一。

广州本土书写代表作之一

——《三家巷》

▲图2.欧阳山的《三家巷》是广州本土书写的代表作之一

欧阳山是曾应枫老师从小景仰的文学前辈，两家又是世交，来往频繁，曾老师今天对《三家巷》的分享解读超越了普通意义的解读行为，更是一种对长辈、先行者的回顾与致敬。

曾老师表示欧阳山早年参加革命时，是周恩来总理在重庆介绍他入了党，欧阳山通过文学参加革命，他把文学当成是一个进步的、革命的、革新的武器。欧阳山认为要用写作必须是要有地域特色的，曾老师主要通过《三家巷》中的语言及风情场景描写来进行解读。

《三家巷》的文学语言具有鲜明的地方特色。欧阳山执着地用粤语进行写作，曾老师指出其早期创作中经常会有比如“奀妹”等原汁原味的粤语表达，后来因为有了北上的经历，他开始思索并实践怎么才能使用大众都接受的语言来宣传革命。从《三家巷》中我们可以看出，它的语言依然具有鲜明的地方特色之余，也会通过灵活化运用让非粤语地区读者更容易读懂。如周炳不肯好好用心上学，父亲又恼又无奈说“索性不念那些屎片子”，粤语里骂人念不成书的就会说“读屎片”。此外小说里不止一次称周炳“秃尾龙”，广州话里有熟语“掘尾龙拜山”，指在每年清明前后，都要刮一场风下一场雨，意思是“掘尾龙”回家扫墓，搅风搅雨，用在《三家巷》周炳身上代表着造反、叛逆。因为非粤语地区读者比较难理解“掘”字，欧阳山改为人人都能意会的“秃尾龙”。小说还写到周炳去济群药铺当学徒，发现伙计郭标“漏柜底”，此为何意？原来在粤语里雇员监守自盗偷店铺钱的行为被称为是“穿柜桶底”。欧阳山在创作中对粤语的灵活运用，既整体上保持了粤语方言的风格，又考虑到非粤语地区读者的阅读感受。

《三家巷》的描写了大量具有本土风情特色的场景。比如七月初六晚女儿家拜七姐的场景，区桃在八仙桌上摆出了丁方不到一寸的钉金绣花裙褂，一粒谷子般大小的各种鞋、袜等。曾老师称后来为乞巧节申请非遗时，都是以欧阳山《三家巷》那两段区桃摆七夕的情景，作为场景的经典依据。此外还描写了独具广东风情的饮茶文化。小说中陈文雄、李民魁与宋以廉三人去茶楼“十八甫”饮茶谈事，茶喝的是普洱、铁观音，一一上桌的点心有“鸡批”、粉果、虾盒、蟹黄酥、奶油蛋盏、鲜菇蚝油拌面等粤式茶点，描绘了广州人一边饮茶一边谈事的饮食文化。

▲图3.《三家巷》大量情节既展示了广州民俗风情，遣词造句上也保留方言的原汁原味

曾老师认为《三家巷》中不仅有本土语言和场景的书写和重现，还描写了当时的时代变革与风气的变化，既有浓郁的地域色彩和民俗风情，又和时代气息、时代变革紧密结合，这也是《三家巷》为什么能称为经典的主要原因。

梁老师表示欧阳山和《三家巷》在大时代的动荡变迁中历经了种种起伏，现在依然是广州的城市文学的形象标签。《三家巷》中不但有浓郁的地域特色和民俗风情，它的境界尤为感人，小说中写的几家人是要迎接新时代的，他们将跟随时代的变迁走进新生活，这不是简单的一种个人书写，作者是有一种宏大的叙事境界的。

本土文学创作的接棒人

梁老师表示广州城市文学书写的传统由来已久，曾老师在文学前辈的影响下，在本土文化的滋养下，很早就形成了本土文学书写的文化自觉，接过了前人的本土文学创作的棒子，背负起本土作家书写时代的社会责任。

曾老师直言作为一个生长在广州的人，自己一直有很深的本土情怀，她创作的小说《广州故事》就记录了广州腾飞时期，地铁一号线的建设及其在人们生活中引起的震撼。1993年，地铁一号线破土动工，沿线街坊响应支持城市建设号召，离开老城区，搬入同德围安置房。在时代的变革中地铁对经济发展和市民生活的贡献是毋庸置疑的，当时一号线附近民众的付出却也是真实的。随着时间的流逝，可能很多历史会被遗忘，曾老师认为记录这些本土的历史，是作家进行文学创作所应该做的事情。梁老师表示《广州故事》让褪色的历史在故事里重现，重新获得一种被描述的生命，把广州巨大的变迁和老广州人的命运连接起来，这是《广州故事》最重要的贡献。

图4.曾老师展示广州日报连载小说《省港人家》的剪报

谈到曾老师的另一部作品《省港人家》时，梁老师表示这部小说在1997年连载于《广州日报》，后来还拍成电视剧，影响非常大。

     曾老师称自己的家庭也是省港一家的典型家庭，省港澳地区是你中有我，我中有你，爱国爱家情怀都是刻在大家的骨子里的。正因为目睹了太多，所以曾老师以一个家庭为背景，通过讲故事的方式折射出几代人的家国情怀，以及他们在社会的变革中如何适应社会前进的步伐。她表示人们有时难免幼稚冲动，但成长之后总是会回归到爱国爱乡，并为之贡献自己的力量，这就是中华民族的凝聚力。文学离不开风和情，情是人情、人性的描绘和剖析，风则是我们的本土文化风俗，如果能够把浓郁的广州风情，比如饮茶、睇戏、唱歌、游人日、拜七姐、扒龙舟等等风情浸润到生活中，浸润到文学中，那我们的文学、我们的文化就不会枯竭。

图5.梁老师认为《广州故事》《省港人家》让褪色的历史在故事里重现

在谈到自己从文学创作转向民间文艺的写作时，曾老师指出自己在创作上总是遵循着本土现实主义的方向去摸索发展，当年时代发展得太快，各种文学思潮涌入，人们的思想也陷入了混乱状态，所以选择了回归到本土文化的研究上，刚好当时联合国开始进行抢救保护人类口头和非物质文化，参加其中之后，发现这是一片很深厚的土壤，它不断地滋养着自己。

梁老师最后总结表示，文学最终的价值不只是书写的问题，它还负有重大的使命，真正的文学是要扎根广州本土，立足于市民的生存变迁和城市的时代变化。国家号召让岭南文化走向世界，而本土文化就是它的底蕴，它内在的力量。广州是属于新旧广州人的，老广州人也好，新广州人也好，只有达成文化共识，大家的凝聚力以及对这个城市的认知力便会不断地增强。

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