《雷雨》是曹禺满怀激情创造的处女作，既“经得起读”，又“经得起演”，是中国话剧艺术成熟的标志，也是演出最多的现代经典剧作。茅盾曾诗赠曹禺：“当年海上惊雷雨”。为纪念中国话剧诞生110周年，本期“悦读沙龙”上，著名评论家、中山大学陈希教授，戏剧表演爱好者贺蓓、王君，为读者讲述曹禺、唐槐秋、赵慧深、中国旅行剧团、北京人艺等剧人、剧团带有鲜明时代烙印的生动故事，分享戏剧之美，辨析人性善恶，探求人生真谛。

活动从贺蓓介绍曹禺及《雷雨》开始。曹禺，原名万家宝，祖籍湖北潜江，出生于天津一个官僚家庭。曹禺进入南开中学读书，后又进入南开大学学习；1929年转入清华大学专攻西洋文学。《雷雨》是曹禺在23岁时创作的一部话剧，此剧以1925年前后的中国社会为背景，以两个家庭、八个人物、三十年的恩怨为主线，描写了一个带有浓厚封建色彩的资产阶级家庭的悲剧。

陈希教授首先解析了戏剧的概念。他认为戏剧应从两个方面理解，一是关于戏剧文学的研究，也就是剧本；二是关于剧场艺术的研究，也就是如何把剧本搬上舞台。陈希教授指出，戏剧的生命在于演出。研究曹禺戏剧，如果只停留在文本层面，那仅仅是研究了一半。

对于《雷雨》的演出，陈希教授主要介绍了中国旅行剧团和北京人民艺术剧院两大影响深远的剧团和演员。中国旅行剧团1935年在天津新新剧院公演《雷雨》，为职业剧团的首演。中国旅行剧团（以下简称“中旅”）是我国第一个现代职业剧团，由唐槐秋创办并任导演，主要演员有赵慧深、淘金、章曼苹、唐若青、戴涯等，是当时一流的演艺阵容。曹禺多次观看“中旅”演出，有时还躲在后台为演员题词。“中旅”的天津演出获得巨大成功，后来南下上海，在上海卡尔登剧院连演3个月，场场爆满，盛况空前。茅盾曾诗赠曹禺：“当年海上惊雷雨”形容的就是上海卡尔登剧院连演3个月《雷雨》的盛况。

1954年，北京人民艺术剧院上演《雷雨》，导演夏淳，第一版《雷雨》由郑榕、朱琳、苏民等出演。1989年，北京人艺复排了第二版《雷雨》，导演夏淳，主演分别是顾威、濮存昕、龚丽君等。顾威扮演的周朴园穿上了西装。2004年，北京人艺第三版《雷雨》，导演顾威，主演有龚丽君、杨立新、王斑、夏立言、白荟、张万昆、孙大川、徐白晓等。

近十年来，《雷雨》演出异彩纷呈，诞生了津艺版、青艺版、影视版、梅花版、明星版、青春版、人艺版、上戏版等多种排演，远远超越了“中旅”和北京人艺演出范围和模式，呈现回归本意，不断探索，大胆创新的态势。但陈希教授认为，迄今为止，几乎没有一次完整体现曹禺创作本意的演出。研究《雷雨》，应从其主要冲突、结构艺术、人物形象、语言艺术四方面进行。其中，戏剧冲突是戏剧艺术最基本的特征，是刻画人物性格、揭示主题的途径。《雷雨》的冲突并不表现为外在的动作，而是人物内心的斗争，而演出者的理解和处理则较简单，多流于外在的动作，以批判的立场对待剧中人物，演绎主题内涵。

喜爱戏剧的王君分享了《雷雨》人物形象特点。如周冲，剧本这样描写：“他年青，才十七岁，他已经幻想过许多许多不可能的事实，他是在美的梦里活着的。”“白色的帆张的满满地，像一只鹰的翅膀斜贴在海面飞，飞，向着天边飞”。周冲是一个天真、无辜和纯洁的人，给美与爱的理想世界中带来了纯洁的光亮。这是《雷雨》中唯一亮色的人物。有了这个人物，《雷雨》不再给人以压抑感，留给了读者无限的想象空间。

    最后，陈希教授指出，《雷雨》是演不尽的，还有很多意蕴等待发掘，还有很多空间没有进入，还有很多方式可以排演。编导、演员和受众应该把不断演绎《雷雨》的责任担当下去，文化传承，任重道远。

附1：活动照片

图1：活动嘉宾

图2：活动现场

  图3、图4：嘉宾演绎《雷雨》片段

 图5、图6：读者与嘉宾互动

附2：本期分享书籍

    内容介绍：故事讲述了二十世纪闷夏的一个午后，从济南来到周公馆看望女儿四凤的鲁侍萍，在此与公馆主人相遇，由此引出三十多年前一段不堪回首的往事，公馆内所有人物的命运因之发生了巨大变化，侍萍的悲剧又在女儿四凤身上重演……

    出版社：陕西师范大学出版总社有限公司

    责任者：曹禺著

    索书号：I234/109

    馆藏地点：广州图书馆文学图书区（非中国小说）