（根据讲座课件整理）

2019年12月14日下午，阔别数月的刘斯翰老师回归唐宋诗词粤语讲座，再次与广大读者见面。本次讲座，刘老师精选了两阕蜚声词坛、空前绝后的杨花词，通过从咏物、唱和、主题和笔法等几个方面的解析，将读者们带入了一次两个多小时的文化和精神享受之旅。

图1：刘斯翰老师向读者介绍咏柳花佳句

  咏物与唱和

杨花，即是柳絮。《群芳谱》云：“柳，春初生，柔荑如盘，长寸余，开黄花，麟起荑上甚细碎，渐次生叶，至晚春叶长成，花中结子，如粟米大，细扁而黑，上带白絮如绒，名柳絮，又名柳绒，随风飞舞。”又云：“柳，易生之木也，性柔脆，北土最多。”意即杨柳本为常见的植物。《开河记》载：隋大业中开汴渠两堤，皇帝亲栽垂柳，并下诏民间有柳一株，赏一缣，百姓竞植之。故此杨柳成为了大运河上一道特别的风景。而杨花也就很自然地，成为晚春时节北宋首都汴京一道不可或缺的风景。很快地，就出现不少以咏柳花见称的佳句：张先有“柳径无人，堕飞絮无影”“中庭月色正清明，无数杨花过无影”，晏殊有“春风不解禁杨花，濛濛乱扑行人面”，欧阳修有“飞絮濛濛，垂柳阑干尽日风”，等等。不过，这些大都属于小令里的景物点缀。专门以咏物的方式写成长调，并且堪称名作的，要数章楶与苏东坡的这两阕《水龙吟》。

在解说这两阕诗之前，先来介绍一下“咏物”和“唱和”这两个概念。

“咏物”，是以诗歌的形式描写事物。较早的咏物诗歌出现在楚辞的赋中，如屈原有《橘颂》、宋玉有《风赋》《高唐赋》《神女赋》等。朱光潜先生认为，赋体起源于民间谜语，是谜语的审美功能发展一个结果。在赋中，谜底变得不再重要，而谜面之美成为欣赏的焦点。稍后荀子的《赋篇》（包含礼、智、云、蚕、针五个咏物小赋），也是咏物赋体诗歌的重要作品。下及汉代，赋体大行其道，发展出各种形制的咏物作品。自此之后，咏物成为中国文学一个重要题材。

“唱和”的来历更加远古，一直以来都是中国诗歌的传统。《诗经》里就已经说到“倡予和汝”（《郑风•箨兮》）。《论语》记载孔子听到别人唱歌好听，便会请他再唱一遍，然后和之。（《学而》：“子与人歌而善，必使反之，而后和之。”）孔子说，“（诗）可以群”，也有唱和的意思。在唱和中，人们达到一种同声同气、同情同慨。比如《诗•秦风•无衣》，就很好地体现出“唱和”的意义：

岂曰无衣？与子同袍。王于兴师，修我戈矛。与子同仇！

岂曰无衣？与子同泽。王于兴师，修我矛戟。与子偕作！

岂曰无衣？与子同裳。王于兴师，修我甲兵。与子偕行！

可以想像，当将士们唱起这歌时候，那种同仇敌忾、义无反顾的精神，会是如何激励人心！

图2：读者跟随刘老师的讲解，沉浸于优美的词作意境之中

章楶、苏轼这两阕以杨花为题、相互唱和的咏物词，不仅综合了中国诗词的优秀传统，而且无论是唱是和，都写得十分出色，历来受到诗家的高度评价。兹略举数例：

徐釚《词苑丛谈》：“东坡与质夫帖云：柳花词妙绝，使来者何以措辞。”

魏庆之《诗人玉屑》：“余以为质夫词中所谓‘傍珠帘散漫，垂垂欲下，依前被风扶起’，亦可谓曲尽杨花妙处。东坡所和虽高，恐未必能及。”

张炎《词源》：“东坡次章质夫杨花《水龙吟》韵，机锋相摩，起句便合让东坡出一头地，后片愈出愈奇，真是压倒今古。”

王国维《人间词话》：“东坡《水龙吟》咏杨花，和韵而似原唱；章质夫词，原唱而似和韵。才之不可强也如是！”

徐釚记，章楶写成杨花词，东坡一见大为倾倒。他写信给章楶说，“柳花词妙绝”，又说以后咏杨花的人难以为继。真是评价极高！最后东坡情不自禁，也用同一词牌步韵唱和一番。两位词人大概都没想到，他们因此创作出蜚声后世、空前绝后的两阕《水龙吟》杨花词。

水龙吟·杨花

章楶

燕忙莺懒芳残，正堤上、柳花飘坠。轻飞乱舞，点画青林，全无才思。闲趁游丝，静临深院，日长门闭。傍珠帘散漫，垂垂欲下，依前被、风扶起。

兰帐玉人睡觉，怪春衣、雪霑琼缀。绣床旋满，香球无数，才圆却碎。时见蜂儿，仰粘轻粉，鱼吞池水。望章台路杳，金鞍游荡，有盈盈泪。

水龙吟·次韵章质夫杨花词

苏轼

似花还似非花，也无人惜从教坠。抛家傍路，思量却是，无情有思。萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭。梦随风万里，寻郎去处，又还被、莺呼起。

不恨此花飞尽，恨西园、落红难缀。晓来雨过，遗踪何在，一池萍碎。春色三分，二分尘土，一分流水。细看来，不是杨花点点，是离人泪。

  唱和背景

章楶(1027-1102年)，字质夫，建宁军浦城(今属福建省南平市浦城县)人。北宋名将、诗人。治平二年(1065年)状元及第，授陈留知县，迁京东转运判官、湖北刑狱使、成都路转运使等职，政绩卓著。元祐六年(1091年)任环庆路经略安抚使，西夏多次入侵，均为章楶所败。绍圣元年(1094年)，章出兵西夏，依据地形修筑工事，巩固边防，攻取西夏大片地区。后又于胡芦河川三战三捷，大破西夏军。奇袭天都山，擒获统军嵬名阿埋，西夏举国震骇。积功升为枢密直学士、龙图阁端明殿学士、进阶大中大夫。崇宁元年(1102年)去世，年七十五，累赠右银青光禄大夫、太师、秦国公，谥号庄敏。著有《寄亭诗遗》《成都古今诗集》等，存词2首。

章氏长东坡十岁。据文献记载，他们的交往大约始于神宗熙宁十年（1077）东坡任徐州知州期间，由于意气相投，从此书信往来，诗文唱和。后东坡被贬岭南，章氏时为广州守，在生活上给予东坡不少帮助，东坡也为广州政事提供意见。二人私交甚笃。

章词大约作于宋神宗元丰四年（1081）。关于这次唱和，苏轼谪居黄州时寄章楶一封书信称：“承喻慎静以处忧患，非心爱我之深，何以及此，谨置之座右也。《柳花》词妙绝，使来者何以措词。本不敢继作，又思公正柳花飞时出巡按，坐想四子，闭门愁断，故写其意，次韵一首寄去，亦告不以示人也。《七夕》词亦录呈。”苏轼于元丰三年（1080）到黄州，章楶于元丰四年夏四月已任荆湖北路提点刑狱，可知柳花词的唱和当在此年春末夏初。

图3：讲座现场座无虚席

  词作欣赏

先看章氏词。咏物，以有寄托为上，以描写细致生动为佳。章氏此词，寄托不高，只是“闺怨”的花间题材，放大了写成长调。不过，正是放大和加长，其中描写之生动细致，为小令所不可企及，是它的优点。

上片，在一派暮春天气中，对杨花进行精彩的描写：

燕忙莺懒芳残，正堤上、柳花飘坠。（以燕、莺、花在暮春各各的动态作铺垫，以堤岸作地，营造杨花的环境）

轻飞乱舞，点画青林，全无才思。（借谢道媪咏杨花“未若柳絮因风起”，反其意而用之，是写杨花之神）

闲趁游丝，静临深院，日长门闭。（由杨花乱舞，带出闺人所居，写杨花形态之一）

傍珠帘散漫，垂垂欲下，依前被、风扶起。（由闺人所居，复带出杨花之轻飞，写花形态之二）

下片，紧接着写：

兰帐玉人睡觉，怪春衣、雪霑琼缀。（镜头转入闺中，借玉人带出杨花，写花形态之三）

绣床旋满，香球无数，才圆却碎。（借闺中绣床，继续描写杨花，写花形态之四）

时见蜂儿，仰粘轻粉，鱼吞池水。（移出室外，以院中景之蜂、鱼描写杨花，写花形态之五）

望章台路杳，金鞍游荡，有盈盈泪。（转写闺情作结，所谓“泪眼看花花不语”“濛濛乱扑行人面”是也）

章词层次并不复杂，重点在描写事物，笔法以勾勒为主，角度多变，屡变不穷，描写杨花形神兼到，故苏轼称叹之。

现在回头来欣赏东坡的和词。

据东坡至章楶信所言“坐想四子，闭门愁断，故写其意”，可知与章词略有不同，是以发挥离情为主旨。

开头两句：“似花还似非花，也无人识从教坠。”先从柳絮之为落花入手，上句写柳絮，说它象花又不象花，以理趣带出。“也是也不是”，乃《金刚经》最典型的理趣。下句说花落，却突出了“也无人识”。既象又不象，故无人能识，与上句衔接；既无人识，则凋落也无人惜（从教），全词的感慨基调由此生出。东坡因乌台诗案获罪，是忠而被咎。其遭贬黄州，正是“也无人识从教坠”。词人甫一出手，满腔幽愤不可抑止。

接下来：“抛家傍路，思量却是，无情有思。”表面上是写柳絮，形容它象流浪客子，换个角度看，其实是自写胸臆。当时东坡被贬黄州，孤身赴任，所谓“抛家傍路”也。“无情有思”，无情是词人对累及家人的自责，有思是“坐想四子”（时时思念被迫分离的儿子们）也。这四字内含曲折，似浅而实深，似轻而实重，读者未可因其字少遂轻忽，而当体会东坡之才高而情至。

萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭。梦随风万里，寻郎却处，又还被、莺呼起。

这里借用了唐人绝句“打起黄莺儿，莫教枝上啼。啼时惊妾梦，不得到辽西。”（金昌绪《春怨》）敷演而成，以描写词人对柳絮的联想。这个联想看似随手拈来，却出人意表，十分巧妙：漫天的飞絮，在惜春思妇的眼中如此这般地演化。然而，这又是大有寄托的，它表达了词人对妻子的念想，准确地说，是想象妻子对自己的苦恋之情。与怀想儿子不同，词人用了较长的篇幅，优美的描写。东坡本是宋儒的蜀学一派，在与人的书信中谈及初到黄州的心境，只说“坐思四子”的父子之情，不曾说半句夫妻之情，而作为词人，则其表现又是如此深情款款，殊堪玩味。

图4：读者专心聆听，认真笔记

上片借咏柳絮发抒了词人被贬谪黄州的落魄，下片则以比兴方式，续写了他对乌台诗案牵连遭罪的亲友的感怀。

不恨此花飞尽，恨西园、落红难缀。晓来雨过，遗踪何在，一池苹碎。

西园，指东坡和僚友欢聚之所（曹植《公宴诗》：“清夜游西园，飞盖相追随。”）据记载，乌台诗案受到牵连的有司马光、范镇、张方平、王诜、苏辙、黄庭坚等二十九位大臣名士，他们是一批反对、批评王安石变法的人。而乌台诗案则是政敌借以打击报复他们的事件。“落红难缀”是对亲友们遭到惩罚的比喻。

“遗踪何在，一池萍碎”，苏轼自注：“杨花落水为浮萍，验之信然。”示有所本。不过，更诡异的是，他用杨花入水化为浮萍的传说，用意却是引入“萍水相逢，尽是他乡之客”的典故，比喻亲友们被逐出朝廷，流放各地。这里，“落红”与“柳絮”可谓二而一者。词人不满足于借柳絮作喻，因为“落红”如血，具有惊心动魄的感情色彩，更能传达他内心的悲恸。

“春色三分，二分尘土，一分流水”，词人哀叹经此一场劫难，朝中正直敢言的势力，有如落红难缀、柳絮化萍，消沉殆尽！出人意表的是，承接上文而来的悲情进一步展示，词人却使用理趣十足的笔墨，它把抒情升华到哲理的甚高境界，而又将大自然景色点化为警策的句子，予读者以极深的印象。王国维常说“有境界斯有名句”，此之谓也。

结尾：“细看来、不是杨花点点，是离人泪。”一方面归结到离情的题旨，一方面为全词抒发的离情——父子之情、夫妻之情、亲友之情——添上浓重的一笔。形容柳絮象漫天飘洒的点点离人泪，这里再用“也是也不是”的《金刚》句式，与开头遥相呼应，完满结束。

  小结与比较

回到对咏物诗词的评价上来看，东坡的和作与章氏原作颇有不同之处。咏物，章氏遵从汉赋传统，东坡继承楚辞传统，一个是以描写生动细致入微见胜，一个是以寄托见胜。描写物象，只是一层意思，有寄托，则是物象与情怀两层意思，即此已分出高下，一也；描写物象，便以描写手法为主，有寄托，则在描写之外，又多用比兴，手法更加丰富，二也；描写物象，止于感性，有寄托，于感性之外更有理性的升华，其耐人咀嚼的滋味，又不可同日而语，三也；章词虽为长调，而审美趣味实仍属花间，而东坡和作已完全摆脱花间窠臼，达到情理兼融，内牢骚而外理趣的“雅”之致高境界，四也。东坡之和作，亦取柳絮，亦写离情，而若即若离，玲珑易透，其离情之寄托，借理趣之幻化，超越个人的小我，而化为众人的大我，直到融入自然而泯其踪迹，使读者击节，叹为“才之不可强”，岂偶然哉。

图5：讲座结束后，读者们继续向刘老师请教